«Не обходится без мистики»: Актриса костанайского кукольного театра рассказала, как удержать внимание зрителя
Юлия Семенова является не только актрисой, но и художественным руководителем Костанайского областного кукольного театра. За плечами девушки более 20 лет актерского мастерства. О тонкостях работы она рассказала корреспонденту агентства Kazinform.
На театральную сцену, как говорит Юлия, привел «господин случай».
— Знакомая предложила пройти пробу на актеров, которые требовались в театр кукол. Я до этого работала в народном театре «Пламя». Там ребята очень такие творческие, позитивные. Вот и поступило такое предложение. Здесь я работаю с 1992 года, — делится актриса.
Юлия активно участвует в постановках, и сама ставит спектакли. Первоначально она закончила Костанайское культурно-просветительское училище, затем дополнительно получила образование в России.
— Драматический театр и кукольный отличаются между собой очень многим. Самое главное здесь — актер кукольного театра, свою игру показывает через руку, через куклу, актеру надо попасть в «маску куклы». Нужно увидеть этот образ и вдохнуть в эту куклу. В драматическом театре, образ уже исходит от самого актера. Ему нужно показать на сцене себя, а у нас — воодушевит неодушевленный предмет, — говорит Юлия.
Не обходится в кукольном театре и без мистики. У актеров есть поверье, что перед любым спектаклем, обязательно нужно пообщаться с куклой, поговорить с ней, погладить. Подготовить куклу к предстоящему выступлению, иначе спектакль может не задаться, кукла просто может обидеться и все пойдет не так.
— У нас очень интересные вещи происходят при постановке спектакля «Пиковая дама». Еще ни одно выступление без мистических моментов не происходило. У кукол путаются руки, либо они находятся не на своих местах. Однажды на фестивале, оторвалась веревочка, которая держала луну. Пришлось импровизировать. В театре кукол это в порядке вещей, — рассказывает артистка.
Для Юлии каждая роль играется по-разному, и строго любимых, и нелюбимых — нет. Но есть одна, которая насильно запомнилась и по сей день играется с неким другим чувством отдачи.
— Больше всего я, наверное, из своего репертуара запомнила роль рассказчицы из сказки «Морозко». Может, потому что я люблю рассказывать сказки и это привлекло тем, потому что во время выступления я нахожусь на сцене в постоянном взаимодействии со зрителем. У нас количество ролей неограниченно — мы можем играть одновременно и бабушку, и маленькую фею, — отмечает актриса.
Внимание маленького зрителя привлечь легко, но труднее всего его удержать. Юлия отмечает, в театральном деле существуют различные актерские, режиссерские приемы, которые позволяют удержать внимание до конца.
— Детей крайне тяжело обмануть. Если им неинтересно, или актер играет ненатурально, то и ребенок смотреть не будет. Поэтому мы стараемся использовать различные приемы, чтобы удержать внимание до конца, и дети приходили к нам вновь, — говорит собеседница.
Что касается смены деятельности, то об этом актриса не задумывалась. По ее словам, сейчас ее деятельность разнообразная, есть постоянная возможность расти.
— Буквально недавно я поставила взрослый спектакль по Чехову «Предложение». Сейчас я работаю над работой нашего казахстанского автора Надежды Насыровой «Мой друг ветер». То есть постоянно есть рост, и я люблю свою работу, — резюмируют Юлия
